Una zona desértica y plana  donde casi  no hay agua y los habitantes viven diseminados en núcleos  de población muy alejados los unos de los otros”. Así es la Guajira, la tierra de la población indígena Wayúu ubicada entre Colombia y Venezuela.

Magdalena Correa la ha explorado a través de la fotografía el vídeo y para aproximarse a este territorio aislado, “lejano, física y conceptualmente de nuestras mentes, donde la vida que allí se desarrolla está condicionada por unas circunstancias naturales y climatológicas extremas.”

A través de "Wayúu" (2015 – 2016), la autora da continuidad a sus proyectos anteriores y realiza una disección de los modos de vida de niños, mujeres y hombres que recorren largos caminos a pie, en burro o bicicleta para buscar agua, duras condiciones que no impiden a los habitantes de este pueblo sonreír, desarrollar su enorme creatividad y sus excentricidades afrontando cualquier dificultad desde un punto de vista sumamente lúdico y optimista. “Es un pueblo que a fuerza de tener que obviar una cruda realidad se ve abocado a crear, por así decirlo, otra mucho más amable y soportable. ¿Magos? “No podría asegurar que comí o que bebí para sucumbir ante sus supuestos hechizos, pero volví enamorada de aquella suma de territorio, animal y ser humano fundidos en un solo ente. Aún hoy, mi lenguaje, con las imágenes y los recuerdos muy cercanos, sigue imbuido de esa ambigüedad y en cierto modo de ese surrealismo en el que uno se sumerge cuando llega a aquella tierra llamada Guajira”.

Así se plasma en la exposición que acogerá la Galería Adora Calvo (Calle Arco, 11 – Salamanca) entre el 20 de febrero y el 9 de abril, donde se mostrarán las fotografías de Magdalena Correa para “explorar aquellos territorios que se encuentran en situación de aislamiento, precariedad y olvido: me mueve mirar y detenerme en aquellos espacios geográficos y humanos aislados y desconocidos que coexisten de manera habitual y real a nuestra vida cotidiana, pero que no son objeto de nuestra preocupación porque vivimos instalados en la comodidad y no necesitamos preocuparnos por su existencia y porque en muchos casos, dadas las dificultades para acceder a ellos, simplemente no figuran en los mapas.” Para ello, la autora ha viajado y convivido con la población indígena, a la que ha fotografiado y grabado en vídeo, “materia prima que luego es reelaborada, re-interpretada, desde mi óptica personal y presentada a través de una exposición, cuya intención es conseguir la sensibilización y reflexión del espectador sobre la vida humana que  acontece  en  estos  territorios  de  difícil palabras: poner de manifiesto su existencia.”

De este modo, Magdalena Correa da continuidad a proyectos previos, entre los que destacan “Bosques quemados” (1998-1999), desarrollado en territorios asolados por el fuego en Cataluña; “El Museo” (2000-2002), proyecto que supuso una exploración fotográfica y de video sobre el edificio de la Academia de Bellas Artes de Santiago de Chile, Monumento Nacional que se encontraba en un estado deplorable y actualmente se ha convertido en el Museo de Arte Contemporáneo; “The World Trade Center” (2002-2004), que investigó el edificio de Pei and Partners emplazado en la zona de embarque y desembarco de cruceros y embarcaciones de pasaje del Puerto de Barcelona; “Austral” (2004-2006), realizado en la aislada y precaria XI Región de Aysén siguiendo la ruta de “La Carretera Austral”; “Gobi-Atacama” (2006-2008), donde la autora emplea la fotografía y el video para explorar los desiertos de China, Mongolia y Chile con el fin de desvelar el aislamiento, desconocimiento y monumentalidad de ambos y la relación del hombre con su hábitat; “Níveo” (2009-2011), en “Villa las Estrellas” (Bahía Fildes), el único pueblo de civiles que vive de manera permanente y estable en el Territorio Chileno Antártico; “La Rinconada” (2012 – 2014), municipio que se encuentra en el Distrito de Ananea (Puno, Perú) cuyos 40.000 habitantes viven de la extracción de una mina de oro situada en un antiguo glaciar y “Luxury has a new Address” (2014-2015), a través del cual la artista experimenta fotografiando Kuwait, un lugar donde la mayoría de sus habitantes disponen de muchos recursos, una vida cómoda y de fácil acceso a los llamados artículos de lujo, si bien los inmigrantes viven en condiciones precarias.