La Colección Arte Siglo XX fue donada por el artista alicantino Eusebio Sempere a la ciudad de Alicante para inaugurar el 5 de noviembre de 1977 el Museo de La Asegurada, uno de los primeros museos de arte contemporáneo de España. Hace ahora 40 años. Fundar un museo en plena transición democrática era un hecho político en sí mismo: lo de Sempere era una actitud y un convencimiento. Donar su colección privada fue consecuencia de un profundo compromiso con el arte contemporáneo. Un acto de fe extremadamente generoso que tal día convocó a las personalidades artísticas más importantes junto a un Sempere pletórico convencido de la trascendencia de su gesto.

Hoy, la Colección Arte Siglo XX constituye el pilar básico del MACA, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante. Una colección excelente, con vocación internacional, coherente y eficaz, que guarda las mejores obras de los protagonistas de casi todas las tendencias artísticas del arte del siglo XX. Está compuesta por 177 obras de 117 artistas entre pinturas, esculturas, dibujos y obra gráfica que se han ido mostrando, a lo largo de la historia y por diversos motivos, de forma fragmentaria.

Nunca hasta ahora se había mostrado completa al mismo tiempo. Y este 40 aniversario es un buen motivo para ello. Ocupando la Planta Baja y la Planta Primera podemos descubrir la gran importancia de esta Colección Arte Siglo XX. Las 177 piezas, los 117 artistas con el mismo objetivo que su fundador: facilitar el acceso del público al arte contemporáneo.

LA OBRA GRÁFICA

La obra gráfica no es para Sempere una obra menor sino todo lo contrario. Después de experimentar en París varias técnicas de impresión, Eusebio Sempere y su compañero Abel Martín, introducen en España la serigrafía, realizando bellísimas estampaciones de sus propias obras y de sus amigos artistas vinculados al Museo de Arte Abstracto de Cuenca, contribuyendo a la difusión del arte abstracto español, hasta ese momento muy poco conocido.

Era tan profunda su convicción de que la obra gráfica merecía status de obra original y que ponía al alcance de la gran mayoría de ciudadanos el arte contemporáneo, que Sempere va reuniendo poco a poco una importante colección de estampas: dibujos, grabados, litografías y serigrafías… ejemplares raros, pruebas de artista, estampaciones fuera de comercio; un centenar de obras que forman parte de la Colección Arte Siglo XX, en algunas de las cuales Sempere y Abel habían participado como parte del proceso técnico.

Una impresionante muestra que completa la extensa nómina de artistas imprescindibles, recorriendo los territorios más sugerentes del entramado artístico del siglo pasado.

SEMPERE COLECCIONISTA Sempere había reunido a lo largo del tiempo y desde su posición privilegiada de gran artista y amigo personal de grandes artistas, una serie de obras de una calidad excepcional que constituían el núcleo primigenio de esta Colección. Sin embargo, desde el anuncio de su intención de crear un Museo de Arte Contemporáneo en Alicante el 31 de Enero de 1976 y la apuesta del Ayuntamiento de Alicante por realizar el proyecto, Sempere se esforzó personalmente en conseguir obras de aquellos artistas que él consideraba indispensables en una colección de arte del siglo XX. Con un gusto personal exquisito, una visión de futuro excepcional y un gran desgaste emocional, Sempere se sumergió en una actividad frenética de compras, cesiones, intercambios y compromisos de producción propia hasta reunir una selección de piezas extremadamente rigurosa y realmente espléndida. Y además, se encargó de preparar todos y cada uno de los detalles de su museo: la luz, la pintura de las paredes, la colocación de las obras, los marcos, el folleto, el cartel anunciador, las invitaciones…todo lo necesario para convertir el museo en un obra propia: conozco el tesón y lo exigente que hay que ser para que el resultado sea excelente y ejemplar. Debe ser la mejor instalación de nuestro país, sin egoísmos por parte de nadie. Sin nombre pues tampoco el mío quiero que figure en el título del Museo o Colección diría el propio Sempere. Y así fue.

LA EXPOSICIÓN

Valerio Adami, Yaacov Agam, Alberto Sánchez, Andreu Alfaro, Richard Anuszkiewicz, Jean Arp, Elena Asins, Amalia Avia, Francis Bacon, Joaquín Barceló, Juan Barjola, André Gustave Beaudin, Arcadio Blasco, Eduardo Martínez Bonati, Bonifacio Alfonso, Georges Braque, Claudio Bravo, Alexander Calder, Rafael Canogar, Joaquín Capa, Marc Chagall, Bernard Childs, Eduardo Chillida, Gonzado Chillida, Christo Javacheff, Andrés Cillero, Antoni Clavé, Jean Cocteau, Salvador Dalí, Sonia Delaunay, Hugo Demarco, Jim Dine, Equipo Crónica, Gonzalo Sebastian de Erice, Max Ernst, Öyvind Fahlström, Manuel de Falla, Francisco Farreras, Jean Fautrier, Luis Feito, José Antonio Fernández Ordóñez, Ángel Ferrant, Juana Francés, Amadeo Gabino, Pablo Gargallo, Joan Genovés, Alberto Giacometti, Julio González, Roberta González, Sarah Grilo, Juan Gris, José Guerrero, Josep Guinovart, Cristobal Halffter, Joan Hernández Pijuán, José Hernández, José Paredes Jardiel, Wassili Kandinsky, Carmen Laffon, Louis Latapie, Julio Le Parc, Julio López Hernández, Antonio Lorenzo, César Manrique, Marisol Escobar.Marcel Martí.Abel Martín, Maryan Pinchas, Georges Mathieu, Roberto Matta, Fernando Mignoni, Manuel Millares, Joan Miró, Manuel Hernández Mompó, François Morellet, Richard Mortensen, Franco Muela, Lucio Muñoz, Claes Oldenburg, Pablo Palazuelo,Victor Pasmore, Pablo Picasso, Águeda de la Pisa, Joan Ponç, Matías Quetglas, Albert Ràfols-Casamada, Robert Rauschenberg, Manuel Rivera, James Rosenquist, Horacio García Rossi, Gerardo Rueda, Antonio Martínez Santonja, Eduardo Sanz, Antonio Saura, Nicolas Schöffer, Eusebio Sempere, Pablo Serrano, Soledad Sevilla, Jerry Sheerin, Francisco Sobrino, Jesús Soto, Joël Stein, Rufino Tamayo. Antoni Tàpies, Luis Tomasello, Gustavo Torner, Victor Vasarely, José Vento, Salvador Victoria, Jacques Villon, Manuel Viola, Robert Whitman, Jack Youngerman, Jean Pierre Vasarely Yvaral, Julio Zachrisson, Ossip Zadkine y Fernando Zóbel.